Analizë e filmit ‘Cleo nga 5 në 7’ nga Agnès Varda
Motivi kryesor
Filmi eksploron identitetin dhe vetëperceptimin e një gruaje përmes metaforës së pasqyrave.
Tema kryesore
Ndikimi i pritshmërive shoqërore mbi vetëvlerësimin e grave, veçanërisht përmes bukurisë dhe imazhit të jashtëm.
Fillimi i tensionit
Cleo është në ankth për rezultatet e një testi mjekësor dhe përdor bukurinë e saj si mburojë psikologjike.
Simbolika e pasqyrave
Cleo kërkon siguri në reflektimin e saj. Pasqyrat përfaqësojnë mënyrën se si ajo percepton veten përmes syve të të tjerëve.
Vepër e Valës së Re Franceze
Filmi sfidon rrëfimin tradicional, duke përdorur teknikën e kohës reale dhe një protagoniste komplekse. Zhvendosja psikologjike e Cleo:Fillimisht, ajo përshtatet me imazhin që të tjerët kanë për të.
Moment kyç
Pas këngës "Pa Ty", Cleo refuzon të jetë objekt i vështrimit të të tjerëve.
Ajo heq paruken dhe shikon botën me një sy të ri, jo më përmes pasqyrave, por drejtpërdrejt.
Krahasimi me mikeshën e saj, Dorothy
Modelja e nudos nuk e sheh trupin si një objekt për vlerësim, por si një formë arti.
Pasqyra thyhet
Simbolizon çlirimin e Cleos nga pritshmëritë e shoqërisë dhe gjetjen e identitetit të saj të vërtetë.
Përfundimi
Cleo nuk është më një reflektim i të tjerëve, por një subjekt i pavarur që sheh botën me sytë e saj.
Në këtë analizë, Varda sfidon konceptin e identitetit femëror në një shoqëri që e trajton gruan si një objekt të vështrimit dhe vlerësimit.
Burimi: https://www.youtube.com/watch?v=NNE-YaIgdzw
